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20/2/17

Lxs Grises Fest V


La quinta edición del festival del colectivo Lxs Grises se llevará el próximo sábado. Y aquí te dejamos un par de buenas razones del por qué -si realmente te gusta el rock-  es un evento imperdible. 

Como ya lo habíamos vaticinado en el escrito del año pasado (Lxs Grises Fest IV), en esta ocasión decidieron hacer a un lado su regla de no invitar a bandas que ya se hubieran presentado antes, y gracias a esto, tenemos un cartel con un puñado de los mejores grupos que existen en nuestra escena underground actual. De nuevo serán tres escenarios, con un line up de primera cada uno. Con bandas que poco a poco se han ganado un lugar en el gusto popular e incluso hasta cierta fama, como es el caso de Los Viejos. Algunas como Annapura o Terror Cósmico estarán presentando cosas nuevas, que vendrán incluidas en sus próximos discos. 

Si nunca has asistido a algún Grises Fest, este puede ser el mejor momento para hacerlo, porque la oferta de bandas no te decepcionará de ninguna manera, y porque, no quiero hablar de más, pero me da la sensación de que podría ser el último festival (o uno de los últimos), organizado por el colectivo. 

Punk, hardcore, thrash, crust, stoner, doom, garage, noise, grind y prácticamente cualquier género derivado del rock contestatario, estará presente  en este evento. 

Como siempre les digo: Ellos ya hicieron lo difícil, dar el primer paso. Ahora nos corresponde a nosotros no dejarlo morir, no dejar que haya sido en vano. No nos cuesta mucho.

El costo, lugar, hora y bandas viene en el póster que está al inicio de este post. Para cualquier otra duda, contáctalos en: Lxs Grises 

El compilado que armaron, para que escuches un poco de lo que sonará el sábado. 

25/4/16

Los Viejos - Sociedad Del Miedo


El segundo disco de Los Viejos por fin vio la luz. Llegué a pensar que alguno de los dos ancianos moriría antes de que grabaran su segundo álbum, afortunadamente me equivoqué. La espera valió la pena. 

   Son una de mis bandas favoritas, y desde hace varios años quería escribir algo sobre ellos, pero las circunstancias no lo permitían. Esta vez todo se acomodó. 
   Hace cuatro años, cuando abrí este espacio, pensaba dedicarme a escribir solamente sobre discos clásicos y sus aniversarios. Una que otra reseña de algún concierto, y tal vez sobre discos nuevos (como lo hago en este momento). Jamás estuvo entre mis planes regresar a las coladeras a descubrir nuevas bandas. Toda la primer década del siglo XXI me tenía muy decepcionado (en cuanto a underground nacional se refiere), siempre tocaban las mismas bandas, y en general ninguna llamaba mi atención. Todo eso cambió cuando vi a Los Viejos. Gracias a ellos me regresaron las ganas de conocer y escuchar nuevas propuestas. Los conocí en el 2012, básicamente al mismo tiempo que al colectivo Lxs Grises. Ninguna banda me había emocionado tanto desde Los Esquizitos a finales de los 90's. 
   Llamaron mi atención por la simple razón de que me parecieron un producto perfecto, me explico: Para empezar son un dúo, si bien a nivel mainstream los White Stripes ya nos habían enseñado que no se necesitan más de dos personas en una banda, y tampoco un bajo, aquí en México no contabamos con muchos ejemplos de ello. Hoy todo es muy distinto, hay como veinte dúos en todo el país, y por lo menos tres son impresionantes: Cardiel, Los Viejos y Terror Cósmico. Aunado a esto son dos tipos que se hacen llamar Viejos y salen a tocar -con un par de máscaras de ancianos- el mejor punk thrash que has escuchado en años, que te obliga a menear la cabeza y/o a meterte al slam. Si no los has visto en vivo, debes hacerlo ya. 
   En el 2013 su presentación en el Vive Latino detonó la bomba. De repente eran una banda conocida por miles de personas. Llegaron los patrocinios, tours, cientos de nuevos fans, pero ellos seguían con las mismas siete rolas de su disco debut Quebrantahuesos. Y así pasarían unos cuantos años más, hasta ahora. 

   Los Viejos son Leo Padua 'Eustaquio' - batería, y Jordi Alacont 'Jacobo' - guitarra y voz. Entre Quebrantahuesos y Sociedad del Miedo hay cuatro años de distancia. Y las diferencias son muy notorias en cuanto técnica, letras, producción, etc. SDM estaba destinado a ser un trabajo de alta calidad simplemente por la gente que está involucrada en el. Producido por Miguel Fraino (V34, Cardiel), Mario Juárez (AXPI) y Normand Luna (Tormentas) de invitados especiales, y con Yurex Omazkin y Esteban Azuela encargados del arte. El disco salió bajo el sello Intolerancia.  

   Sociedad Del Miedo son diez tracks duros, veloces, que muestran una clara evolución de la banda. Riffs filosos y baterías ensordecedoras, juntos suenan como ametralladoras. El solo de Mario en Layback es increíble. Aquí no hay canciones chistosas, como su título lo da a entender, el grito desesperado para que esta sociedad despierte es el tema principal del álbum, todo ello envuelto en un punk thrash rabioso que te dejará fascinado, hay ciertos tintes de metal extremo, esto por Eustaquio que toca en bandas más ruidosas y menos accesibles que Los Viejos, como Bestia y Peste Negra (por si no lo sabían es nuestro baterista favorito, nuestro Dave Lombardo). SDM termina con un track instrumental que se funde con un discurso del escritor, orador, y filósofo Terence McKenna

   Mis favoritas son Por Eso Cuando Naces Lloras y la que da nombre al disco. Toda la rabia y concepto del álbum se resume en el grito de Jacobo a la mitad de Cuenta Regresiva

¡No Seas La Bestia Que Quieren Que Seas!

  Estoy seguro que en el futuro, Sociedad Del Miedo será un referente obligado de la música nacional.

El primer video y single. Dirigido por Esteban Azuela, con dibujos de Yurex Omazkin y Esteban Azuela

22/12/15

Los 37 Discos Del 2015


Ya lo saben. No sé si son los mejores, los más vendidos o los más descargados, sólo sé, que de todos los discos que escuché este año, estos 37 me quitaron el sueño (más el de Slayer, Elder, y el de High On Fire). Los podía escuchar una y otra vez sin parar.

   Los links te llevan a ver/escuchar uno de los videos/singles del álbum en YouTube, o a leer la reseña que le escribí en su momento. Si no conoces alguno de los grupos, no te lo saltes, date la oportunidad de descubrir a la que quizá sea tu nueva banda favorita. Disfrútalos.






































PD. Obviamente Compton de Dr. Dre merecía un lugar en la lista, pero como es imposible encontrar sus pistas online, su lugar fue ocupado por alguien más. Nos leemos en el 2016.

8/12/15

Las 13 rolas del 2015


Sé que no son las más descargadas, y no sé si son las mejores, aquí no nos interesan dichos términos. Pero son las que me quitaron el sueño, y no salieron de mi cabeza durante todo el año. Salvo las tres primeras -que son mis favoritas- la lista va en orden alfabético. 

   Si no conoces a alguna de las bandas, no te la saltes, date la oportunidad de conocer cosas nuevas, tomate el tiempo de escuchar el track, y si te agrada, dale like a su fanpage.

Disfruten.

#13. Annapura - Insulto


#12. Atari Teenage Riot - J1M1

#11. Ceremony - The Party

#10. Dover - Too Late

#09. Eagles Of Death Metal - Oh Girl


#08. Kendrick Lamar - These Walls

#07. Lng/SHT - Haciendo Dagas


#06. Slaves - Sockets

#05. The Libertines - Gunga Din

#04. Terror Cósmico - Era de los Trastornos

#03. Father John Misty - Nothing Good Ever Happens At The Goddamn Thirsty Crow

#02. Sleater-Kinney - A New Wave


#01. The Prodigy feat. Sleaford Mods - Ibiza

PD. Un par de canciones -que tenían que estar aquí- quedaron fuera por razones ajenas a nosotros. Por ejemplo, Satisfiction de Dr. Dre feat. Snoop Dogg, es imposible de encontrar en la red. También Complications de Dover y Fame and Fortune de The Libertines. En nuestro playlist de Spotify sí estarán.

1/9/15

Terror Cósmico - Devorador de Sueños


Devorador de Sueños es el segundo álbum del dúo instrumental Terror Cósmico, conformado por Javier Alejandre Javi (guitarra) y Nicolás Silveira Nico (tambores).

   Siempre he vivido obsesionado con esos mitos, coincidencias y clichés que envuelven a la historia de la música, y cultura popular en general. Uno de esos mitos es la llamada 'maldición del segundo álbum'. En general esta 'maldición' parece que sólo ataca a bandas mainstream de moda, pero no, también lo hace con las bandas underground, de coladera. En fin, si hay algo que me obsesiona más que esos mitos y clichés, esto es: ver dichos mitos destruidos. Con hechos, no palabras. Pues bien, creo que aquí estamos frente a uno de los más grandes triunfos sobre dicha maldición. 

   Devorador de Sueños supera en muchos aspectos a su antecesor Muerte y Transfiguración (2013), en producción, composición, etc. La batería suena impresionante, es perceptible cada elemento de ésta, el bombo, tarola, contras, y demás. Por su parte, los riffs no tienen compasión de tu cerebro, se clavan y permanecen incrustados en lo más recondito de éste. A veces cercanos al stoner, al doom, sludge e incluso al thrash. 

   La portada fue creada por Arlo Tafoya y Fräppa. Debo decirlo, el resultado no es de mi total agrado, menos después de escuchar el sonido monstruoso que se esconde bajo el disco. Impecablemente grabado y mezclado en V34 por Miguel Fraino (Cardiel), y producido por Viktor Fritz.

   Desde los primeros sonidos de Subdimensión, se apoderan de ti y todo tu ser, y no te sueltan hasta 50 minutos después. Dominio te volará los sesos desde la primera vez que la escuches, esos riffs doom son imposibles de ignorar; Sus Verdaderos Nombres Son Los Antiguos es otro golpe a tu cabeza, con esas guitarras estridentes que tanto amamos, y todo su ruidero final deja el terreno listo para la bomba que se avecina; Era de los Trastornos, mi favorito del álbum, nueve minutos de maestría pura. Javi muestra más seguridad y confianza a la hora de ejecutar su instrumento, pasajes hipnóticos como el intro de Espectro Electromagnético o el puente en Era de los... lo dejan claro.
Agosto del 78 es una melodía muy densa, oscura y dolorosa, después de saber la historia detrás de ella (que no me corresponde a mi contarles), no puedo más que sentir un estruendo en el pecho cada que la escucho. Al igual que en su predecesor en Devorador... hay un track con voz, titulado Akelarre, Zuriel López Perikillo (Nazareno el Violento) y Luis Amaro Trix (Into Sickness) son los encargados de desgarrar sus gargantas en dicho track. Los pequeños sonidos de batería y guitarra que hay en medio de las rolas, más los interludios y silencios (el más notorio está entre el final de Baku y el inicio de Tendría Que Caerse el Sol) terminan por darle ese toque de magia que sólo los albumes perfectos tienen.

En este trabajo, Nico y Javi se arriesgan al explorar ritmos que no habíamos asociado al sonido de la banda. Sonidos hardcore-thrash como en Los Extintos y Baku, que nos remiten al Slayer de finales de los 90's, con esas guitarras crudas, oxidadas, y baterías fuera de control.

   Hace apenas 15 años, en nuestro país, en nuestra escena, era inconcebible una banda instrumental que no usara máscaras ni disfraces ridículos, más inconcebible aún, una banda con un sonido tan bestialmente majestuoso como el del Terror. Afortunadamente hoy hay varios grupos de este estilo, con una calidad sorprendente. Sin duda alguna con Devorador de Sueños, Terror Cósmico se coloca sobre todos ellos.

Es nuestro álbum favorito (nacional) en lo que va del 2015. 
  
Video grabado en V34 (nuestra rola favorita).


Acá lo escuchas completo.



Hace un par de semanas lo presentaron en el Centro Cultural de España, aquí lo que sucedió.

11/8/15

Slaves - Are You Satisfied?


Slaves es una banda de la que se hablara mucho los próximos meses, son un dúo poderoso, pegajoso y contagioso. Y son nuestra nueva banda favorita, sin duda alguna.

   Su futuro e inminente éxito, se ve trazado no sólo por el talento que desbordan, sino también por contar con el apoyo de la prensa británica, que ya los cataloga como banda del año. Dicha prensa no está del todo equivocada, Are You Satisfied? nos deja muy claro de lo que son capaces este par. Laurie Vincent (guitarra, coros y a veces el bajo) e Isaac Holman (batería y voz), tienen todo para convertirse en la nueva gran banda del mundo. 

   Desde los White Stripes y Black Keys, no ha habido un dúo que capture la atención de los medios, no a ese nivel de audiencia. En México en el ámbito underground hay una gran cantidad -y variedad- de bandas que apostaron por lanzarse al viaje con sólo dos miembros como base: Los Viejos, Cardiel y Terror Cósmico son los ejemplos más sobresalientes, pero también está Bar de Monjas, Experiencia del Paso por el Averno, Stalaktos y un gran etcétera. Pues bien, pareciera que en el Reino Unido están optando por este estándar: Sleaford Mods, Royal Blood y nuestros queridos Slaves son el claro ejemplo.

   Are You Satisfied? es un álbum debut que raya en la perfección. Sencillo , pegajoso, ruidoso, y sin más pretención que hacerte mover los pies y cabeza. Además de contener los elementos que siempre he creído deben contener los discos perfectos: Grandes canciones, buena producción, y varios sentimientos embarrados a lo largo del álbum. Aquí hay enojo, apatía, alegría, valemadrismo, dolor, etc, etc.     

   Desde la canción que abre el disco The Hunter, quedarás embrujado. Todas las canciones tienen la posibilidad de convertirse en futuros singles, en verdad, todas. Despair and Traffic, y Do Something son las que más se acercan a ello, aunque parece ser que los 5 sencillos que ya han sacado son más que suficiente. Mi favorita es la que da nombre al álbum, no sólo por su sencillez, sino porque literalmente parte al disco en dos, y se sale totalmente del ritmo general del álbum. Es como Polly en el Nevermind de Nirvana, u Oceans en el Ten de Pearl Jam

   Guitarras de garage con gritos punks y mucho rock rasposo es lo que encontrarás aquí, como si mezclaras a The White Stripes, Arctic Monkeys, Crass y The Eighties Matchbox B-Line Disaster. Va directo a la lista de lo mejor del 2015, sin pensarlo dos veces. 

Los singles y videos oficiales que han salido hasta el momento (en el orden en que aparecen en el álbum).





27/9/14

Tormentas - El Mando De Control Ha Caído, Ya Sólo Quedamos Nosotros


El Mando De Control Ha Caído, Ya Sólo Quedamos Nosotros es la clara muestra de que el rock en nuestro país no está muerto sino todo lo contrario, tal vez se encuentra secuestrado, oculto y silenciado por la radio y medios comerciales que se empeñan en programar puro rock baladoso y bobo para retardados, pero no te dejes engañar, el rock en México no está muerto, nunca lo ha estado. 

   Tormentas es el mejor nombre que pudieron escoger para esta banda que, literal, es una tormenta de riffs, gritos y tamborazos. Con un sonido rasposo y oxidado poco a poco se han ido haciendo de un nombre dentro del underground nacional (acaban de regresar de una gira por Argentina al lado de Los Viejos y Terror Cósmico). La banda la conforman: Normand en el bajo/voz, Gabo en la voz/guitarra, y Adrián en los tambores. A pesar de ser su primera grabación, para nada estamos frente a un grupo de amateurs; Normand toca con Hummersqueal y Bestia, y de vez en cuando se sube a tocar con Los Viejos, Gabo toca y canta en Annapura, y Adrián también toca en Hummersqueal.

   El nombre del disco inmediatamente me remitió al There Is No Authority But Yourself ('No Hay Más Autoridad Que Tú Mismo') de los seminales Crass. El álbum te recibe con una rola instrumental, que no necesita de letra para darte a entender de lo que va el resto de éste, Jaulas de Oro es el single que nos presentaron antes de sacar el disco, probablemente sea su corte más comercial y el único que tiene oportunidad de ser programado en radio. El Falso sobresale porque es un rock ruidoso que en el puente contiene un rap cortesía de Lng/SHT, y aunque no es mi favorita no deja de parecerme interesante la dualidad y contraste entre la voz 'suave' de Lng/SHT y los berridos de Normand y Gabo. Vienen un par de canciones dobles: Rey de la Ginebra / Amenaza e Historia en Difunto / Jinetes de Muerte, ésta última sin problemas es mi canción favorita, el intro que va in crescendo y los juegos de voces que me recuerdan a ese rock-punk-thrash tipo The Exploited, Discharge, English Dogs, me parecieron excepcionales y adictivos. La única queja que tengo sobre el disco es el hecho de que Jinetes... viene pegada a Historia... y aunque ésta es muy buena, si sientes la necesidad de escuchar una y otra vez esa canción que te voló la cabeza, le das replay y suena otra, el resultado es desesperante. El disco cierra con un cover a los míticos Turbonegro.

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Aquí escuchas su disco completo, y lo puedes descargar gratis.